ESCUELA DE ARTES ESCÉNICAS 2010

esta semana comienza el proyecto ZONA DE OBRAS : ARTISTAS ESCÉNICOS CONTEMPORÁNEOS JOVENES + ESPACIOS DE DESARROLLO SOCIAL Y CULTURAL Región Coquimbo proyecto Fondart 2010 de Desarrollo Regional , modalidad Asociatividad LOCAL ,que realizara talleres de artes escénicas a alumnos de enseñanza media de los colegios DEL ALBA, CLAUDIO ARRAU , PENHA HEIN y LOS CARRERA en sus respectivos espacios de enseñanza y PARALELAMENTE ofrecerá clases GRATUITAS de Voz ,

Iluminación , Diseño de Sonido , Diseño Integral , Dramaturgia del Espacio , Interpretación , Movimiento en la INJUV de La Serena , Teatro Municipal de La Serena , DIDECO de Coquimbo y Universidad del Mar de La Serena . Las clases ofrecidas por Ricardo Ocaranza ,Raquel Painean ,Aracelly Escobar ,Alejandra Marin,Natalia Cuellar y Sandra Acevedo , todos profesionales de Artes Escénicas Contemporáneas .

LUNES 19 HORAS EN LA INJUV EN LA SERENA (avda. Fco Aguirre)

RICARDO OCARANZA Actor - Licenciado en Actuación Teatral.

Técnico Universitario en Gestión Cultural. Animador Cultural: Programa "Creando Chile en mi Barrio" CNCA-Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.Técnico de Montajes en Proyectos Fondart.Tallerista Docente en Artes Escénicas (Pedagogía

Teatral, Actuación, Voz y Movimiento).

-Taller de Voz: En relación a los siguientes contenidos: Manejo y Conocimiento del aparato Fonador, Técnica Vocal, Training vocal, La Voz y la Emoción, Tratamiento de la voz para el actor y su personaje, Trabajos y presentaciones de ejercicios vocales.

-Taller de Iluminación y sonido: Enfocado a entregar conocimientos y herramientas, tan poco profundizadas en los estudiantes de artes escénicas, me refiero al trabajo del Técnico de Montaje. El operador de luces y sonido. Contenidos: El Tratamiento de la luz en la escena, Componentes de energía, Tomas de corrientes, Tomas de energía, Conectividad, Manejo del sonido.

RAQUEL PAINEAN SALINAS es Ingeniero Acústico de la Universidad Austral de Chile (Valdivia). Se ha desempeñado como

Consultor Acústico y Sonidista para proyectos audiovisuales, en las Regiones de Antofagasta, Atacama y

Coquimbo. Desde el año 2003 trabaja como docente en las áreas de Acústica Musical, Electroacústica e

Informática Musical, en el Departamento de Música de la Universidad de La Serena. Ha desarrollado proyectos

artísticos premiados por el Consejo de la Cultura y las Artes, tales como “Paisaje Sonoro Urbano de La Serena y

Coquimbo”(Fondart 2003) y “Sonografía del Río Elqui” (Fondart 2005). Durante el año 2006 es becada por el

Fondo de Fomento Audiovisual para continuar estudios, cursando el Diplomado en Composición de Bandas

Sonoras para Cine y Digital, en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. Además, ha participado en

proyectos artísticos colectivos tales como el proyecto interactivo “Global Sound Promenade” y el proyecto

“Caudal Desierto: Tributo Audiovisual a la Quebrada de los Choros”. Permanece en constante colaboración con

el desarrollo cultural regional realizando la producción general del Primer Encuentro de Documentalistas

“Docuencuentros” (2004) y el “Encuentro Nacional de Guitarra Clásica 2010”, entre otros. Por su particular

interés en el diseño y creación sonora en relación con otras artes (integradas, audiovisuales, visuales,

musicales, etc.) se ha especializado en nuevas técnicas cursando talleres de composición, programación y

creatividad electroacústica, dictados por músicos de pretigiosas universidades del país y el extranjero.

DISEÑO DE SONIDO Curso dirigido a jóvenes y estudiantes que tengan interés en el

arte contemporáneo y especialmente en registrar y trabajar en

forma creativa con diferentes materiales sonoros.

Se entregarán herramientas teóricas, técnicas y prácticas que

introducen al estudiante al mundo de la creación sonora en sus

diferentes contextos.

Se estudiará el sonido como elemento creativo, narrativo y

expresivo en el desarrollo de una obra artística. CONTENIDOS

Arte Sonoro /

Fundamentos del Sonido /

Audio Digital y MIDI /

Equipamiento /

Técnicas de Registro y Grabación de Campo /

Técnicas de Edición de Audio

MIERCOLES 19:30 HORAS

ALEJANDRA MARIN

Actriz, Licenciada en Actuación Teatral, el año 2008 de la Universidad ARCIS.

En el 2009 además de ejercer como profesora de teatro en el Instituto Nacional de

la Juventud (INJUV La Serena), dirige su primer montaje: “Como una Gata Sobre un

Tejado Caliente”, estrenada en la región de Coquimbo. Ese mismo año, junto a Mitzi

Irrazábal, se adjudica el Fondart Regional (IV región) con la obra “Petra”, dirigida por

el director Jesús Urqueta y participa en “Proyecto Ofelia” (Fondart Regional 2009), a

cargo de Rodrigo Zarricueta.

En verano de 2010 participa en el proyecto “Escuela de teatro de Verano” (Fondo de

iniciativas juveniles FIJ), a cargo de

Sandra Acevedo, donde realiza clases de actuación.

Actualmente ejerce como actriz, y como directora de la compañía LAPROLETEATRO,

con la obra “Como una Gata Sobre un Tejado Caliente”, premiada con “Mención

Honrosa como la mejor dirección” en el Festival 10 de Directores Teatrales, organizado

por el Magíster en Dirección Teatral de la Universidad de Chile.

DRAMATURGIA DEL ESPACIO

Esta disciplina es de tipo práctico, permite a los alumnos entrenarse en las técnicas y lenguajes estéticos del arte escénico a través de la dramaturgia del espacio. Es un espacio para educar el cuerpo en pos de la creación, desarrollar la creatividad, la comunicación y la espontaneidad, utilizando como base las diversas técnicas del arte contemporáneo. En este se instruirá al alumno, de manera que aprenda a articular todos los componentes de una representación de manera autónoma, y no como comúnmente se entiende.....

VIERNES 19 HORAS DIDECO A UN LADO DEL CEDIN (Avda . Alesandri oriente ) COQUIMBO

SANDRA ACEVEDO Estudio 2 años en la Universidad de Chile Licenciatura

en Artes c/ mención en Danza , posteriormente estudia un año el curso profesionalizante de danza del Centro de DANZA ESPIRAL, y después viaja a Brasil para estudiar Licenciatura en Danza y Postgraduación en Coreografía en la Universidad Federal de Bahía . donde permanece por 7 años ofreciendo clases abiertas de danza en la Escuela de Danza y Teatro de la UFBA , desde su regreso a Chile con la finalidad de dar a conocer mayormente la danza contemporánea ha impartido clases y presentado obras de danza contemporánea en forma independiente y gratuitas en diversos espacios alternativos a los circuitos de arte, pasillos de universidades , plazas , multicanchas, gimnasios , paseos públicos , etc. procurando con ello llevar las artes escénicas ,y ampliar el conocimiento que se tiene de las posibilidades expresivas de nuestro cuerpo .

Actualmente imparte clases de Danza Teatro en la escuela d e Teatro de la Universidad del Mar y realiza proyectos de formación en Artes escénicas contemporáneas

Taller de Movimiento

el taller tiene como objetivo ampliar la visión y valorización del cuerpo y sus practicas expresivas fuera de las grandes ciudades , apoyando sobre todo a jóvenes en sus búsquedas e inquietudes expresivas contemporáneas a través del estudio y exploración tanto de los factores del movimiento como de actitudes e impulsos que nos diferencian en nuestras acciones y posibilitan una renovación en el modo de hacer teatro o danza .

NATALIA CUELLAR Egresa de la carrera de Actuación Teatral en la Universidad Arcis o el año 1998 .Magister en Pedagogia Teatral de la Universidad Mayor .Santiago de Chile . Recorre diversos países realizando temporadas de estudio entre los que se cuentan Hungría, Indonesia y Alemania, trabajando con destacados maestros de la danza Butoh como Makiko Tominaga, Minako Seki, Ko Murobushi e Itto Morita. Participa también en seminarios con el Odin Teather en Dinamarca e Italia. En México ingresa a estudiar un propedéutico en literatura latinoamericana en la UNAM y dicta seminarios y cátedras en el Colegio de México (COLMEX) para el post-doctorado en antropología. A su regreso a Chile en el año 2001 Natalia se especializa en pedagogía Waldorf, enseñando en colegios de integración y trabaja en la universidad La República y la universidad Bolivariana impartiendo el ramo de Movimiento para la carrera de Actuación Teatral. Obtiene el premio a la mejor actriz en el Festival de Nuevas Tendencias de la Universidad de Chile con su coreografía “Xibalbá”. Ganadora de dos Fondart, estrena “Xipe- Totec” y “Ninfa”fortaleciendo su investigación en las Artes Escénicas. 2008-2010 dirige la obra CUERPO QUEBRADO OBRA obra financiada por la Preesidencia de la Republica y el Gobierno Regional de Santiago , premiada en el VIII Festival para directores de la UNIVERSIDAD de CHILE .obra presentada en el IV Festival Internacional de la Plata e itinerada por el Norte y Sur de Chile.

INTERPRETACIÓN CONTEMPORÁNEA. Sábados de 11 de la mañana a 18 horas (intensivos) en la Universidad del Mar , Campus Trentino sala TA-05 21 de agosto

4 y 25 de septiembre

2 y 9 de octubre

13 y 27 de noviembre

4, 11 y 18 de diciembre

ENERO horarios a coordinar con los otros talleres

SABADO 14 de AGOSTO .INscripciones + taller de movimiento abierto

Hora	Mañana · 10:30 - 13:00
Lugar	DIDECO Avda. Alesandri (ex-FErronorte) a un lado del Cedin COQUIMBO
Convoca:	Sandra Acevedo Salinas
Más información	este sábado daremos inicio al proyecto Fondart 2010 de Desarrollo Regional , modalidad Asociatividad LOCAL : ZONA DE OBRAS, ARTISTAS ESCÉNICOS CONTEMPORÁNEOS JOVENES + ESPACIOS DE DESARROLLO SOCIAL Y CULTURAL Región Coquimbo proyecto que realizara talleres de artes escénicas a alumnos de enseñanza media de los colegios DEL ALBA, CLAUDIO ARRAU , PENHA HEIN y LOS CARRERA en sus respectivos espacios de enseñanza y paralelamente ofrecerá clases GRATUITAS de Voz , Iluminación , Diseño de Sonido , Diseño Integral , Dramaturgia del Espacio , Interpretación , Movimiento en la INJUV de La Serena , Teatro Municipal de La Serena , DIDECO de Coquimbo y Universidad del Mar de La Serena . A esta primera reunión están invitados todos los interesados inscritos (y no inscritos aun ) en tomar las clases ofrecidas por Ricardo Ocaranza ,Raquel Painean ,Aracelly Escobar ,Alejandra Marin ,Natalia Cuellar y Sandra Acevedo , todos profesionales de Artes Escénicas Contemporáneas . Luego de la reunión se ofrecerá una clase de Movimiento hasta las 13 horas . más info en www.zona-de-obras.blogspot.com (traer ropa cómoda)

FONDART 2010 : ZONA DE OBRAS ARTISTAS ESCÉNICOS CONTEMPORÁNEOS JOVENES + ESPACIOS DE DESARROLLO SOCIAL Y CULTURAL DE LA CUARTA REGIÓN

*este proyecto es financiado por Fondo Nacional de la Cultura y las Artes , en la linea deDesarrollo Cultural Regional y en la modalidad Fomento a la Asociatividad Local

Luego de realizar los proyectos:

ZONA DE OBRAS Curso de Composición Coreográfica para artistas escénicos de la IV Región,

ZONA De OBRAS Formación de Público para danza contemporánea en la IV región como también algunos talleres en Temuco

y a inicios de este año la ESCUELA DE TEATRO DE VERANO

para jóvenes, constatamos la necesidad e interés de jóvenes y artistas escénicos profesionales de acercarse y compartir experiencias creativas de forma más profunda y por un tiempo más prolongado, ya sea por falta de espacio, coordinación y la conjugación de varias condiciones este deseo de encuentro y asociatividad es siempre postergado habiendo profesionales capacitados para llevarlo a cabo de la Región .

Al hablar de Artes Escénicas en la actualidad nos encontramos narrando eventos constituidos de imágenes, sonidos, instalaciones de objetos, materias , texturas , cuerpos , niveles , espacios públicos, arquitectónicos, colores, pautas de movimientos, guiones, textos visuales o sonoros. Todos estos elementos combinados, sumados interactuando, abrazándose al cuerpo. Es decir , al hablar de artes escénicas contemporáneas hablamos de una gran sociedad entre personas, colaboración entre equipos de personas y agentes culturales. Para el desarrollo cultural en la Región, es necesario establecer vínculos entre artistas contemporáneos , entre gestores culturales, el departamento de Cultura de la Municipalidad de La Serena y la población joven, dirigido principalmente, a liceos y así también vincularnos con una entidad que promueve el desarrollo social y cultural de la población juvenil,INJUV.( quienes también han aceptado colaborar activamente en el proyecto) .

Desde este punto de partida, nos planteamos generar acciones de participación llevando las artes escénicas contemporáneas a escuelas y a espacios para la comunidad donde comúnmente estas disciplinas llegan pero para presentarse y practicarse aisladamente.

Pensamos que los jóvenes sienten más profundamente la necesidad de una descentralización participativa y creadora, para sobrepasar esta situación queremos ofrecer herramientas que desarrollen sus capacidades integralmente y se reconozcan en las obras que producen y elaboran, como lectores de su entorno y de obras de creadores de su propio lenguaje con características propias de la región. Dar referentes al público a través de informaciones y presentaciones desarrollará, tanto sus subjetividades en la lectura de significado , como tambiénabrirá sus percepciones y sentidos a otras visiones del mundo contemporáneo que vivimos.

Profundizar la creación artística contemporánea regional es una tarea que debe llevarse a cabo mediante laintegración de diversos sectores sociales, principalmente, de los jóvenes a través de actividades de formación ,creación y difusión también en liceos , invitaciones a practicar la integralidad de las artes contemporáneas desde la juventud, hacemos así el desplazamiento necesario para involucrar a una mayor cantidad de alumnos y público en la apreciación de las artes escénicas contemporáneas . ZONA DE OBRAS: un proyecto móvil que va en busca del público para que éste se impregne de sus propios valores culturales

ZONA DE OBRAS : ARTISTAS ESCÉNICOS CONTEMPORÁNEOS JOVENES + ESPACIOS DE DESARROLLO SOCIAL Y CULTURAL DE LA IV REGIÓN se desarrollará con una duración aproximada de 5 meses, el 2º semestre del 2010 y está dirigido, preferentemente, a la población joven sin hacer distinciones de tipo artista o no artista pues creemos que es una oportunidad de intercambiar experiencias y conocimiento desde la experiencia de cada individuo participante.

El proyecto ofrecerá disciplinas contemporáneas que integran las artes escénicas en la actualidad: movimiento, voz,iluminación, diseño integral , dramaturgia del espacio y diseño del sonido todas ofrecidas de forma gratuita e impartidas por Natalia Cuellar Licenciado en Actuación por la Universidad ARCIS , Aracelly Escobar Licenciada en Actuación Universidad del Mar , Ricardo Ocaranza Licenciados en Actuación por la Universidad Del Mar, Alejandra Marin Licenciatura en Artes m/ Actuación Universidad ARCIS , Raquel Painean Ingeniera Acústica titulada por la Universidad Austral de Valdivia y Licenciada en Acústica por la Universidad de Chile y Sandra Acevedo Licenciada en danza y pos graduada en Coreografía por la UFBA ,

los interesados envien sus mensajes a danzacontempo@gmail.com o llamen 94123725

SEMINARIO DE IMPROVISACIÓN CONSTRUCTIVA

10 y 11 DE ABRIL EN Campus TRENTINO

de la Universidad del Mar

de 11-18 horas

ruta 5

Este seminario está orientado a bailarines y artistas escénicos interesados en profundizar en el conocimiento y práctica de la improvisación como sistema para el desarrollo de lenguaje, la creación y la composición. Tendrá una duración de 2 días intensivos, 6 horas de trabajo cada día, y la cantidad de participantes será de un máximo de 20 personas.

Prof. Alejandro Cáceres

Tiene como propósito introducir y/o enriquecer recursos básicos del desarrollo de este quehacer dancístico en las prácticas de los alumnos, de manera individual y colectiva.

Lo primero, consiste en trabajar en el espacio de creación más personal, vinculado a la sensibilidad, técnica y experiencia de cada uno. Se trata de propiciar las condiciones y herramientas para avanzar en el propio conocimiento, particularmente de aquello que nos moviliza y a su vez, de las habilidades y talentos potenciables de cada cual. Es un proceso introspectivo, de auto observación y búsqueda, en el que percibir las conexiones fundamentales con el cuerpo, en un acontecer coreográfico, creativo e interpretativo, donde cada persona investiga en sus posibilidades y sus recursos dancísticos.

Lo segundo tiene relación con el reconocimiento de recursos asociados al desarrollo de la materialidad coreográfica, vale decir, desde la relación con el soporte cuerpo y con el movimiento, con la exploración de las posibilidades de interacción con los otros, particularmente con la nociones de escucha y de sumatoria en el desarrollo de una situación de improvisación, con la toma de decisiones al interior de ésta.

Finalmente, contempla la organización de dicha materialidad en torno a los contenidos del movimiento; la percepción y el juego con la temporalidad de las acciones y los diálogos corporales. La composición en el espacio.

CONTENEDOR de Claudia Vicuña y Alejandro Cáceres , coreógrafos e interpretes

El trabajo de las mañanas estará dirigido al desarrollo de contenidos, experiencias de aprendizaje y práctica, individual y colectivamente, de manera de ir generando con ello el reconocimiento de elementos comunes para desde allí orientar el trabajo de las tardes en torno a la idea de composición instantánea.

El entrenamiento se centra en la atención hacia el propio cuerpo para poner en ejercicio las posibilidades de desarrollo motriz, a la vez que crear y reforzar las conexiones físicas y mentales en cada persona. Atención hacia las variables kinéticas, temporales y espaciales a través del juego y la exploración. La práctica sistemática de la escucha, la diversificación de la atención y la toma de decisiones.

A partir de lo anterior, el trabajo se orientará hacia problemas concretos de desarrollo kinético y composición donde potenciar las variables formales y el desarrollo de situaciones constructivas, poniendo énfasis en la organización colectiva.

PRESENTACIONES en ESPACIOS PuBliCOS ZONA DE OBRAS 2009

VICUÑA

20 de diciembre

a las 16 horas

en la plaza de Armas

de VICUÑA

TODO SE CONSTRUYE

ultima presentación programada dentro del proyecto ZONA DE OBRAS formacion de público, en la que participan Mara Valentina, Natalie Gutierrez, Fabiola Apablaza , Manuel Martinez ,Amaya Arestegui , Olga Martineza , Felipe Christensen , Volpi, Sandra Acevedo y Hernan Mendoza

PRESENTACIONES en ESPACIOS PuBliCOS ZONA DE OBRAS 2009

LA SERENA 19 de Diciembre 16 horas frente a la RECOVA

18 de diciembre TALLER Intensivo y PRESENTACIÓN DE DANZA CONTEMPOÁNEA EN LAS COMPAÑÍAS

El taller que comienza este SABADO 18 DE DICIEMBRE desenvuelve 3 líneas, :

1. ESTUDIO TEÓRICO PRÁCTICO

El Cuerpo Anatomía y desenvolvimiento de visiones del cuerpo en la sociedad Observación y análisis de obras audiovisuales de danza -teatro contemporáneos

2. ESTUDIO PRÁCTICO Movimiento Expresivo .Técnicas de danza contemporánea , contacto , suelo y exploración

3. ESTUDIO PRÁCTICO Creación . Composición Coreográfica

Durante 2 días , 5 horas cada día, en el Colegio Nuestra Señora De Andacollo a partir de las 10 horas de la mañana se impartirá el taller de estudio práctico de clases de movimiento e investigación y estudio teórico práctico de anatomía e historia de la danza

Durante el tiempo en que se ofrezca el curso se mostraran vídeos de danza nacional e internacional en sesiones abiertas al publico en general , con el objetivo de contribuir al reconocimiento del cuerpo como fuente y canal de comunicación con los otros, respecto a la realidad en que se desenvuelven y difundir las produccionesde artes escénicas contemporáneas .

Durante el mismo dia SABADO 18 de diciembre a las 16 horas en la PLAZA DE LOS SUEÑOS se realizara la presentación de la obra TODO SE CONSTRUYE en la que participan Mara Valentina,Natalie Gutierrez, Fabiola Apablaza , Manuel Martinez ,Amaya Arestegui , Olga Martineza , Felipe Christensen , Volpi, Sandra Acevedo y Hernan Mendoza

EJECUCIÓN DE PROYECTO FINANCIADO POR EL FONDO NACIONAL DE DESARROLLO CULTURAL Y LAS ARTES / CONCURSO DE PROYECTOS ARTISTICOS LÍNEA DE DESARROLLO CULTURAL REGIONAL REGIÓN COQUIMBO

PRESENTACIONES en ESPACIOS PuBliCOS ZONA DE OBRAS 2009

domingo 29 de noviembre

Taller de danza contemporánea a partir de las 15 horas

y presentación de la obra TODO SE CONSTRUYE desde las 17 horas

en TONGOY,

Coquimbo

SABADO 28 de noviembre / INTERVENCION DE DANZA feria de San Juan

SABADO 28 DE NOVIEMBRE / INTERVENCION DE DANZA
FERIA DE SAN JUAN,
Coquimbo a las 10:30 horas

PRESENTACIONES EN LICEOS / ZONA DE OBRAS 2009

27 de noviembre viernes

presentación de TODO SE CONSTRUYE en Colegio Artístico Cultural FORM-ART de la Serena, a las 11:30 horas

¿cómo capturar lo fugaz ?

Lo fugaz y lo fragmentario de la realidad, es multiplicidad de detalles mínimos que aún no estamos en condiciones de captar y mucho menos

de analizar. los seres humanos como actores que establecen y restablecen constantemente sus

relaciones mutuas, modificándolas o dimitiendo de ellas en función de las exigencias dramáticas de cada instancia